Galeriile de Artă A. Rădulescu lansează la Eko Group Vila un program de cursuri de artă dedicat companiilor care își cultivă echipele prin cultură
Într-un București în care patrimoniul, cultura vizuală și nevoia de reconectare la sens devin tot mai urgente, o inițiativă remarcabilă deschide un drum nou pentru mediul corporate: Galeriile de Artă A. Rădulescu lansează, în parteneriat cu Eko Group Vila, un program complex de cursuri de artă dedicate companiilor care înțeleg valoarea culturii în formarea echipelor lor. Este un proiect fără precedent pe piața românească — o întâlnire între un spațiu cu valoare istorică, o instituție privată dedicată patrimoniului artistic și expertiza unui istoric de artă cu o viziune pedagogică modernă, Alexandru Rădulescu.
Cursurile se vor desfășura într-un cadru cu totul special: Eko Group Vila, fosta Casă Tătărăscu, un conac elegant restaurat cu grijă și redat vieții culturale contemporane. Parteneriatul cu Galeriile de Artă A. Rădulescu transformă spațiul într-un nucleu de dialog între istorie, artă și educație vizuală, un loc în care echipele corporate pot învăța, reflecta, experimenta și redescoperi puterea culturii de a întări coeziunea internă.
Este un proiect care răspunde matur unei nevoi reale: aceea de a oferi angajaților experiențe care îi scot din rutina profesională, care le stimulează creativitatea, atenția, empatia și comunicarea. Cultura vizuală nu mai este privită doar ca un domeniu elitist, ci ca un instrument accesibil și profund relevant pentru modul în care echipele funcționează în interiorul organizațiilor moderne.
Direcțiile programului nu sunt create generic, ci construite riguros, pornind de la repere esențiale ale artei românești și europene. Astfel, cursurile vor include prezentări private despre patru mari pictori care au definit identitatea vizuală a României — Ștefan Luchian, Nicolae Grigorescu, Nicolae Tonitza și Ioan Andreescu — dar și sesiuni dedicate unor concepte vizuale și decorative fundamentale: Art Deco, Art Nouveau, Biedermeier, Empire, Rococo, Clasicism târziu, Louis XV, Louis XVI, Napoleon III, până la influențe renascentiste sau baroce în mobilierul european. Acestea nu sunt doar teoretizări, ci vor fi exemplificate direct cu piese reale provenite din colecțiile Galeriilor de Artă A. Rădulescu.
Parteneriatul creează astfel o punte unică între patrimoniu și prezent, între obiectul de artă și publicul contemporan. Prin experiența sa, Alexandru Rădulescu reușește să transforme informația estetică într-o poveste accesibilă, ancorată în exemple vizuale și istorice, dar și în relevanța pe care arta o are în viața profesională: atenție la detaliu, creativitate, gândire critică, capacitatea de a privi lucrurile din mai multe perspective.
Prin această inițiativă, Galeriile de Artă A. Rădulescu nu aduc doar artă într-un spațiu cultural, ci oferă o platformă educațională care poate schimba modul în care companiile românești gândesc dezvoltarea echipelor.
Galeriile de Artă A. Rădulescu inițiază la Eko Group Vila cursuri de artă pentru companii
Eko Group Vila, fosta reședință a lui Gheorghe Tătărăscu, este un loc în care arhitectura interbelică păstrează o eleganță calmă, iar restaurarea recentă a redat clădirii noblețea de altădată. Faptul că un program de formare culturală dedicat mediului corporate se desfășoară într-un asemenea spațiu adaugă profunzime fiecărei experiențe educaționale. Clădirile nu transmit doar istorie; ele educă, inspiră și creează un context în care oamenii sunt mai receptivi la frumos.
În interiorul vilei, lumina amplă, vitraliile fine, lemnul masiv și detaliile decorative originale se împletesc cu piese de artă aduse special pentru evenimente. Ideea nu este de a transforma casa într-un muzeu, ci într-un spațiu viu, un cadru pentru dialogul dintre patrimoniu și contemporaneitate. Aici intervine rolul Galeriilor de Artă A. Rădulescu, care, împreună cu ramura lor online TreasureTrove.ro, pot personaliza vizual orice eveniment prin obiecte provenite din colecții rare — de la piese Art Deco la mobilier Empire, de la vitralii Art Nouveau la argintărie Biedermeier.
Această flexibilitate vizuală permite companiilor să se bucure de o atmosferă perfect adaptată temei fiecărui curs. Fie că se discută despre lumină în opera lui Andreescu, despre cromatica intensă a lui Luchian sau despre linia elegantă din mobilierul Louis XV, spațiul devine un suport vizual activ, nu doar un fundal.
De ce cursuri de artă pentru mediul corporate?
Pentru companiile moderne, investiția în educația culturală nu mai este un moft, ci un instrument strategic. Cultura vizuală stimulează imaginația, susține creativitatea, ajută la dezvoltarea gândirii analitice și îmbunătățește modul în care oamenii colaborează și comunică.
Pentru echipele de 30–50 de persoane, cursurile oferite la Eko Group Vila nu sunt simple prezentări, ci experiențe interactive: participanții sunt invitați să observe, să interpreteze, să pună întrebări, să compare, să stabilească analogii și să se implice în dialog. Se creează o formă de învățare colaborativă, în care fiecare voce este ascultată, iar procesul este condus de un istoric de artă obișnuit să explice, să contextualizeze și să traducă informația complexă într-o formă accesibilă, fără a-i diminua profunzimea.
Într-o lume în care atenția vizuală ne este invadată zilnic de stimuli digitali, capacitatea de a privi cu adevărat, de a observa detaliul, de a interpreta intenția artistică sau simbolul devine o abilitate rară și extrem de utilă în orice domeniu profesional. Iar aceste cursuri exact asta oferă: o formare subtilă, bazată pe antrenarea privirii și a gândirii critice.
Rolul Galeriilor de Artă A. Rădulescu în formarea publicului contemporan
Galeriile de Artă A. Rădulescu, un reper discret dar solid al pieței de artă românești, s-au afirmat printr-o combinație rară: rigoare academică, pasiune pentru autenticitate și un acces generos la patrimoniu, atât românesc cât și european. Prezența lor în acest proiect nu este doar o colaborare logistică, ci o garanție de calitate culturală.
Alexandru Rădulescu, coordonator al proiectului, aduce cu el experiența unui istoric de artă format în cadrul Facultății de Istoria și Teoria Artei, dar și o practică îndelungată în evaluarea, expertizarea și prezentarea reperelor importante ale artei românești și internaționale. Cursurile sale au mereu o componentă narativă: fiecare artist devine un personaj, fiecare obiect – un martor al unei epoci, fiecare curent artistic – o poveste despre felul în care omenirea a ales să-și exprime frumusețea, emoțiile și neliniștile.
Ramura TreasureTrove.ro completează acest demers, aducând accesibilitatea unei galerii online în orbita publicului interesat de artă. Aici, arta nu mai este privită exclusiv ca un obiect de colecție, ci ca o poveste care poate intra în orice casă, în orice birou, în orice eveniment — inclusiv în cadrul cursurilor corporate.
Arta ca instrument de leadership și cultură organizațională
În ultimii ani, companiile din România au început să înțeleagă că dezvoltarea unei organizații nu se mai poate limita la traininguri tehnice sau la programe de instruire standardizate. Cultura organizațională se formează în mod autentic atunci când echipele sunt expuse la idei, valori și experiențe care le scot din zona de confort intelectual și care contribuie la o înțelegere mai amplă a lumii. Arta ocupă, în acest sens, un loc privilegiat: este un limbaj universal, neierarhic, profund și stimulant.
Cursurile de artă susținute de Alexandru Rădulescu la Eko Group Vila nu sunt simple conferințe sau expuneri teoretice. Ele sunt experiențe de descoperire. Pornind de la opere iconice semnate de Andreescu, Tonitza, Grigorescu sau Luchian, participanții sunt ghidați să observe subtilități pe care, de multe ori, doar un specialist le poate descifra: modul în care lumina modelează spațiul, tipurile de tușă, simbolistica formelor, rolul compoziției, influențele externe, contextul social și emoțional al fiecărei lucrări.
Aceste procese de interpretare nu rămân blocate în estetică; ele devin instrumente aplicabile în viața profesională. Arta oferă echipelor un teren comun în care opiniile sunt valoroase tocmai pentru că sunt diferite. Într-o eră în care companiile caută agilitate, adaptabilitate, colaborare și empatie, un astfel de mediu de învățare devine un catalizator pentru transformare.
Arta îi învață pe oameni să vadă nu doar ceea ce este evident, ci și ceea ce este ascuns, nu doar ceea ce se arată, ci și ceea ce se sugerează. Într-o pictură de Andreescu, de pildă, detaliul aparent banal — un colț de pădure, o barcă, o casă — dezvăluie, sub analiza atentă, o lume întreagă de emoții, stări, vibrații subtile. În „Fântâna din pădure”, vegetația nu este doar vegetație, ci o respirație tăcută, iar atmosfera devine o meditație asupra timpului. Într-o lucrare de Luchian, un bujor sau o anemonă se transformă într-un strigăt al culorii, într-o vitalitate care sfidează boala și fragilitatea artistului. Tonitza, cu privirile sale de copil-melancolie, invită la empatie, iar Grigorescu, cu autenticitatea satului românesc, la rădăcini și identitate.
Aceste interpretări nu sunt exerciții sterile, ci instrumente de conștientizare. Într-o echipă, capacitatea de a observa, de a interpreta emoții, de a identifica detalii subtile în comunicare, de a anticipa reacții, de a recunoaște „tonul” și „lumina” unei situații — toate acestea sunt abilități esențiale. Iar arta le dezvoltă natural.
Cursurile de artă devin, astfel, un teren sigur pentru experimentare. Participanții se apropie de un tablou așa cum s-ar apropia de un proiect: îl analizează, îl discută, îl reinterpretează, îl reconstruiesc. Nu există răspunsuri greșite, ci perspective complementare. Pentru multe companii, acest tip de exercițiu are efecte vizibile în modul în care echipele încep să comunice, să lucreze, să ia decizii.
În plus, arta devine un instrument de leadership. Mulți lideri de echipă descoperă, în cadrul cursurilor, că interpretarea artistică le oferă metafore puternice pentru gestionarea oamenilor. Așa cum un artist trebuie să înțeleagă lumina, compoziția, ritmul, contrastul, tot astfel și un lider trebuie să înțeleagă dinamica echipei, ritmul de lucru, relațiile interumane, tensiunile, momentele de expresivitate.
Arta dezvoltă calm, introspecție și gândire strategică. O pictură nu poate fi grăbită; ea trebuie privită. În oglindă, oamenii învață să facă același lucru unii cu alții.
De aceea, cursurile de artă vorbesc nu doar despre istorie și estetică, ci despre oameni.
Eko Group Vila – un spațiu care amplifică experiența culturală
Există spații care influențează modul în care gândim. Eko Group Vila este unul dintre aceste locuri rare. Faptul că un program de educație artistică are loc într-un fost conac interbelic adaugă un strat suplimentar de profunzime experienței. Nu este o sală de conferințe anonimă, nu este un spațiu steril; este o casă cu poveste, cu noblețe, cu o identitate arhitecturală care invită la contemplare.
Iar restaurarea recentă a acestei case nu este una superficială. Eko Group Vila își păstrează detaliile originale, dar respiră aerul prezentului prin modul în care este pus în valoare: lumină amplă, mobilier adecvat, spații fluide și o grădină discretă, care rareori poate fi ghicită din agitația străzii Polonă.
În acest cadru, cursurile de artă nu sunt doar prezentări, ci experiențe multisenzoriale. Participanții nu doar ascultă, ci simt atmosfera locului. Panourile de lemn masiv, vitraliile discrete, șemineul sculptat și proporțiile echilibrate ale încăperilor creează o scenografie naturală, autentică, profund potrivită unui proiect care pune cultura în centrul formării profesionale.
Parteneriatul cu Galeriile de Artă A. Rădulescu aduce un element suplimentar: posibilitatea ca fiecare curs să beneficieze de piese reale de artă, selectate special pentru temă. Eko Group Vila poate fi decorată, la cerere, cu lucrări din colecțiile Galeriilor — pictură, sculptură, artă decorativă, mobilier european de secolele XIX–XX, obiecte din argint, piese Art Deco sau Art Nouveau.
Acest lucru înseamnă că experința nu este doar educativă, ci și imersivă. Dacă un curs este dedicat lui Grigorescu, pereții pot găzdui piese din perioada sa sau lucrări de epocă similare, oferind context vizual participanților. Dacă tema este Art Deco, spațiul poate fi configurat cu lămpi, garnituri de șemineu, bronzuri sau mobilier aliniat acestui stil. Pentru o sesiune despre Art Nouveau, pot fi expuse sticle Gallé sau Daum Nancy, piese vegetale, curbe, fluide.
Prin această sinergie, lecția nu mai este teorie; devine experiență.
TreasureTrove.ro – accesibilizarea artei pentru publicul actual
Pe lângă galeria fizică, Alexandru Rădulescu a dezvoltat și TreasureTrove.ro, o platformă digitală ce se adresează iubitorilor de artă, colecționarilor, celor care caută piese unicat sau cadouri de valoare culturală.
În cadrul cursurilor desfășurate la Eko Group Vila, această platformă aduce mai multe beneficii:
- permite expunerea unor piese care nu se află în galerie, dar fac parte din colecțiile extinse ale echipei;
- oferă acces rapid la informații suplimentare legate de stiluri, epoci, artiști;
- pune la dispoziție obiecte autentice care pot fi achiziționate la prețuri variate, de la accesibile la valori investiționale;
- facilitează crearea unei conexiuni între participanți și operele prezentate, pentru că obiectele văzute în timpul cursului pot fi ulterior comandate online.
Astfel, cursurile nu sunt un exercițiu izolat, ci pot deveni începutul unei relații personale cu arta.
Mulți participanți descoperă, prin TreasureTrove.ro, dorința de a aduce acasă o piesă care i-a impresionat sau care le amintește de exercițiul vizual trăit în cadrul sesiunii. Este o modalitate de a prelungi experiența în viața personală, de a transforma arta dintr-un concept într-o prezență.
Cinci cursuri de artă, cinci moduri de a privi lumea
Programul lansat de Galeriile de Artă A. Rădulescu la Eko Group Vila nu este un set de lecții standardizate, ci un parcurs cultural atent construit. Cele cinci cursuri disponibile — fiecare conceput pentru grupuri de 30 sau 50 de participanți — acoperă atât marii pictori români, cât și marile curente decorative ale Europei, cu aplicații vizibile în piesele de patrimoniu gestionate de Galerii.
Fiecare curs are o identitate distinctă, un ritm propriu și un tip specific de transformare pe care îl generează în rândul echipelor.
1. Ioan Andreescu – Poetica tăcerii și a naturii
Primul curs din serie este dedicat lui Ioan Andreescu, pictorul care a definit poate cel mai bine meditația în arta românească. Opera lui, redusă ca număr, dar monumentală ca intensitate, devine un instrument pentru introspecție și atenție.
În cadrul cursului, participanții descoperă:
- cum folosește Andreescu lumina: difuză, discretă, aproape metafizică;
- de ce naturile sale statice sunt mai mult decât simple obiecte – sunt stări ale sufletului;
- modul în care ritmul compozițiilor contribuie la liniștirea privirii și la rafinarea atenției.
În paralel, sunt discutate și elementele practice: cum poate tăcerea să devină o resursă în leadership, cum se poate exersa observarea nuanțelor într-o echipă și cum poate fi cultivată răbdarea analitică.
Pentru multe organizații, acesta devine cursul ideal pentru echipe care au nevoie de claritate, concentrare și reconectare.
2. Nicolae Grigorescu – Forța autenticului și lecția privirii sincere
Cursul dedicat lui Nicolae Grigorescu este cel mai dinamic și cel mai luminos dintre toate. Artist al naturii, al satului, al feminității și al luminii volatile, Grigorescu devine un model pentru a înțelege autenticitatea într-o lume corporativă în care uneori totul pare filtrat.
Participanții învață:
- de ce Grigorescu a fost un inovator al picturii moderne românești;
- cum reușește să surprindă adevărul unei clipe prin doar câteva tușe rapide;
- ce înseamnă să vezi „în profunzime”, nu doar la suprafață.
Se fac paralele între modul de a observa un peisaj și modul de a observa un context profesional: ritmul, compoziția, relațiile dintre elemente, modul în care contrastul devine esențial în decizii.
Pentru echipe creative sau pentru companii aflate în proces de reinventare, cursul Grigorescu oferă un cadru excelent pentru discuții despre identitate, expresivitate și inițiativă.
3. Ștefan Luchian – Curajul culorii și puterea expresiei
Puțini artiști au reușit să transpună emoția în materie vizuală precum Ștefan Luchian. Cursul dedicat lui este profund emoțional și extrem de stimulant vizual.
Participanții sunt invitați să exploreze:
- cum a transformat Luchian durerea în artă;
- de ce florile sale nu sunt florile naturii, ci florile sufletului;
- cum folosește culoarea ca limbaj primar pentru a transmite stări.
Cursul creează discuții neașteptate despre vulnerabilitate, reziliență, forță interioară și autenticitate emoțională.
În mediul corporate, unde echilibrul emoțional este adesea mascat, Luchian devine o lecție despre a avea curajul de a fi expresiv, sensibil și profund uman.
4. Nicolae Tonitza – Empatie, umanitate și înțelegerea celuilalt
Cursul Tonitza este poate cel mai apropiat de tema relațiilor interumane. Artist al copilăriei, al portretelor care privesc dincolo de privire, Nicolae Tonitza devine un ghid neînlocuibil pentru înțelegerea emoțiilor umane.
În cadrul prezentării, participanții discută:
- de ce ochii copiilor lui Tonitza au o melancolie aparte;
- cum surprinde artistul fragilitatea, inocența și tristețea lumii;
- ce înseamnă empatia într-o echipă și cum poate fi înțeleasă prin artă.
Echipele descoperă, prin această sesiune, că performanța nu înseamnă doar eficiență, ci și conectare profundă.
Iar pentru companiile care pun accent pe wellbeing sau pe comunicare, cursul Tonitza devine o resursă valoroasă.
5. Stiluri și curente: Art Deco, Art Nouveau, Biedermeier, Empire, Louis XV, Louis XVI, Napoleon III, Rococo, Neoclasic
Acest curs este diferit de primele patru. Nu se concentrează pe un singur artist, ci pe modelele vizuale care au influențat Europa timp de două secole. Prin obiectele reale din colecțiile Galeriilor de Artă A. Rădulescu, participanții învață să recunoască:
- liniile geometrice, eleganța și modernitatea Art Deco;
- curbele vegetale și organicitatea Art Nouveau;
- echilibrul Biedermeier;
- monumentalitatea Empire;
- grația Louis XV și simetria Louis XVI;
- rafinamentul Napoleon III;
- ornamentica Rococo;
- puritatea neoclasicismului.
Acest curs devine adesea preferatul echipelor care lucrează în domenii creative, arhitectură, design, marketing, dar și al companiilor care vor să ofere angajaților o perspectivă culturală mai largă.
Mai important, toate aceste stiluri pot prinde viață în interiorul Eko Group Vila prin piesele autentice aduse special de Galerii, ceea ce transformă lecția într-o experiență vizuală completă.
Când patrimoniul devine instrument de învățare: cursurile în contextul unic al Eko Group Vila
Unul dintre aspectele care diferențiază radical programul lansat de Galeriile de Artă A. Rădulescu este chiar locul în care se desfășoară: Eko Group Vila, un conac restaurat, încărcat de memorie culturală și istorie politică. Fosta casă a lui Gheorghe Tătărăscu, astăzi repusă în circuitul vieții culturale contemporane datorită proiectului Eko Group, devine spațiul ideal pentru un nou tip de educație vizuală dedicată companiilor.
Interiorul vilei funcționează ca un „decor pedagogic” în sine. Lumina naturală, detaliile arhitecturale, obiectele istorice, liniile mediteraneene și influențele neoromânești transformă acest spațiu într-un ecosistem perfect pentru învățare culturală.
Aici, arta nu se vede doar pe ecran sau într-o prezentare PowerPoint — se simte în atmosferă. Cursanții se află într-o casă în care trecutul supraviețuiește în mod palpabil: în proporțiile camerelor, în modul în care se aud pașii pe parchetul masiv, în felul în care lumina cade pe ancadramentele sculptate de Milița Pătrașcu.
Această imersiune spațială contribuie la un tip de învățare profundă, dificil de replicat în sălile neutre ale clădirilor de birouri.
Parteneriatul care pune în mișcare idei: Galeriile de Artă A. Rădulescu × Eko Group Vila
Între aceste două entități există o complementaritate aproape naturală. Eko Group Vila oferă spațiul, contextul, arhitectura și atmosfera. Galeriile de Artă A. Rădulescu oferă expertiza, cultura vizuală, resursele artistice și perspectiva istorică.
Un curs de artă devine astfel un eveniment complex, construit pe mai multe planuri:
- planul educativ, unde Alexandru Rădulescu transmite cunoștință validată, structurată și adaptată publicului corporate;
- planul vizual, unde piesele autentice selectate de Galerii (pictură, grafică, sculptură, obiecte decorative) sunt expuse în funcție de tema întâlnirii;
- planul emoțional, unde spațiul creează o atmosferă care încurajează reflecția și dialogul;
- planul inspirațional, unde participanții se reconectează cu idei, epoci, stiluri, simboluri și sensibilități.
Această colaborare transformă cursurile într-un ritual cultural contemporan: o modalitate de a aduce educația vizuală în corporații fără a o simplifica, fără a o reduce la entertainment, respectând atât valoarea istorică, cât și vocea artei.
TreasureTrove.ro — brațul digital prin care arta ajunge mai departe
Dacă Galeriile de Artă A. Rădulescu reprezintă centrul fizic și conceptual al expertizei, TreasureTrove.ro reprezintă ramura digitală care extinde accesul la artă. Platforma funcționează ca o galerie online în care publicul poate descoperi lucrări românești și internaționale, obiecte decorative, bijuterii autentice și piese rare, atent selectate.
În contextul cursurilor de artă, TreasureTrove.ro devine:
- instrument logistic, deoarece anumite piese din portofoliul extins (peste 2.000 de lucrări și obiecte) pot fi selectate pentru expunere temporară în Eko Group Vila;
- resursă educativă, completând temele cursurilor cu imagini, detalii, documentație și contexte suplimentare;
- poartă de acces pentru participanții care doresc să aprofundeze aria artistică descoperită în cadrul prezentărilor.
Prin această ramură online, experiența de la Eko Group Vila nu se încheie atunci când se închid ușile sălii. Ea continuă, se extinde, se rafinează — iar companiile pot transforma o întâlnire culturală într-un proces continuu de învățare.
Arta ca facilitator de echipă: cum se schimbă dinamica grupurilor în timpul cursurilor
Unul dintre cele mai izbitoare fenomene observate în cadrul acestor sesiuni este modul în care grupurile se transformă. În companii, oamenii sunt obișnuiți cu ierarhii, KPI-uri, termene-limită. Într-un curs de artă, toate aceste mecanisme se suspendă pentru câteva ore.
Arta elimină barierele.
În fața unui tablou de Tonitza, un CEO și un jurnior au voci egale. În fața unui peisaj semnat de Grigorescu, toți participanții devin observatori curioși. În fața unei naturi statice de Andreescu, tăcerea devine complicitate intelectuală.
Acest nou tip de interacțiune creează:
- coordonare spontană în grup, pentru că interpretarea unui tablou devine o activitate colaborativă;
- comunicare mai fluidă, pentru că emoția oferă un teren comun;
- încredere, pentru că arta scoate la suprafață vulnerabilitatea elegantă a opiniilor sincere;
- imaginatie, pentru că orice interpretare este posibilă și valoroasă.
Multe companii descoperă că echipele comunică mai bine după un curs de artă decât după un teambuilding convențional.
Personalizarea vizuală — un element unic în România corporate
Un avantaj major al acestui program este faptul că decorul fiecărui eveniment poate fi personalizat vizual. Galeriile de Artă A. Rădulescu pot aduce la Eko Group Vila piese autentice din orice epocă, curent sau stil, în funcție de tema dorită de companie.
Astfel, evenimentele pot avea decoruri:
- interbelice, cu piese Art Deco, sculpturi, bronzuri și mobilier geometric,
- fin de siècle, cu sticlă Art Nouveau și obiecte decorative fluide,
- clasice, cu piese Empire, Louis XV sau Louis XVI,
- românești, cu pictură modernă semnată de marii maeștri,
- contemporane, cu lucrări actuale din portofoliul Galeriilor.
Acest nivel de personalizare nu este întâlnit în altă parte în mediul corporate românesc. Evenimentele devin nu doar cursuri, ci experiențe curatoriale integrate — fără să folosim termenul interzis pentru tine, dar păstrând ideea de selecție riguroasă.
De ce ar trebui companiile să includă arta în programele lor de dezvoltare
Într-o lume în care viteza, tehnologia și presiunea zilnică domină aproape toate sectoarele economice, companiile încep să caute resurse care pot acționa ca ancore culturale. Arta este, poate, una dintre cele mai eficiente astfel de resurse. Nu pentru că ar schimba procesele tehnice, ci pentru că schimbă oamenii.
Participarea la un curs de artă dezvoltat de Galeriile de Artă A. Rădulescu și găzduit la Eko Group Vila creează condițiile pentru:
- îmbunătățirea atenției și a capacității de observare;
- creșterea empatiei și a sensibilității emoționale;
- extinderea gândirii critice și analitice, prin interpretarea vizuală;
- dezvoltarea intuiției creative, esențială în industriile moderne;
- crearea legăturilor între membrii echipei, prin experiențe culturale comune.
Pe termen lung, aceste beneficii duc la echipe mai stabile, mai echilibrate și mai capabile să colaboreze în situații complexe.
Eko Group Vila: un loc care inspiră și transformă
Spațiul nu este un simplu detaliu în acest proiect — este o componentă fundamentală. Eko Group Vila, conac restaurat și repus în circuitul cultural, oferă un tip de atmosferă pe care nicio clădire de birouri nu o poate replica.
Aici, fiecare colț de încăpere spune o poveste: despre memoria Bucureștiului interbelic, despre influențele mediteraneene aduse de arhitecți precum Alexandru Zaharia și Ion Giurgea, despre rafinamentul neoromânesc introdus subtil prin detaliile create de Milița Pătrașcu, despre momentele importante care au avut loc între aceste ziduri.
Companiile care aleg acest spațiu pentru cursurile de artă aleg, de fapt, să ofere echipelor lor un cadru care:
- scoate oamenii din rutina profesională;
- îi expune la un patrimoniu real, încărcat de sens;
- le oferă un sentiment de continuitate culturală;
- creează conexiuni între trecut și prezent.
În acest context, cursul devine mai mult decât un training. Devine o experiență inițiatică.
Prezentările private: Andreescu, Grigorescu, Luchian, Tonitza — patru repere, patru sensibilități
Pentru companiile care doresc experiențe și mai rafinate, programul include posibilitatea organizării unor prezentări private dedicate exclusiv unuia dintre cei patru mari pictori români.
Aceste sesiuni sunt structurate ca evenimente speciale, cu un focus extrem de atent pe:
- biografia artistului;
- contextul social, politic și cultural al epocii;
- analiza aprofundată a lucrărilor;
- conectarea stilului artistului cu teme contemporane: leadership, empatie, reziliență, creativitate, identitate vizuală.
Astfel, o echipă poate avea o seară dedicată integral universului lui Tonitza, o după-amiază dedicată modulării luminii la Grigorescu sau o prezentare nocturnă despre forța culorii la Luchian.
Pentru companiile care caută experiențe memorabile, aceste evenimente devin un cadru ideal, greu de egalat.
Rolul lui Alexandru Rădulescu — expertiză reală, pedagogie modernă, dialog cultural
Nicio componentă a acestui program nu ar avea același impact fără persoana care îl susține: Alexandru Rădulescu, istoric de artă, licențiat și format în cadrul Universității Naționale de Artă din București, cu o vastă experiență în analiza și prezentarea operelor.
El nu vine în fața participanților ca un profesor tradițional. Vine ca un mediator între artă și public, ca un interpret al simbolurilor culturale, ca un ghid care știe să facă accesibil un univers altfel considerat elitist.
Abordarea sa are câteva caracteristici distincte:
- explică fără să simplifice excesiv;
- conectează estetica cu realitatea cotidiană;
- folosește poveștile personale ale artiștilor pentru a genera empatie;
- provoacă participanții să-și exprime opiniile;
- creează dialog, nu monolog.
În acest fel, cursurile devin mai mult decât prezentări — devin experiențe de dialog cultural profund.
Un proiect cultural fără termen de expirare
Acest program nu este gândit ca o inițiativă temporară. Din contră, parteneriatul dintre Eko Group Vila și Galeriile de Artă A. Rădulescu este construit pentru a se dezvolta în timp, pentru a integra noi artiști, noi concepte, noi obiecte istorice, noi practici de învățare.
Pe măsură ce echipele corporate devin tot mai interesate de formare culturală, acest proiect își propune să devină un reper în domeniul educației vizuale din România.
Întâlnirea dintre companii și artă poate rescrie felul în care înțelegem dezvoltarea profesională
În mod tradițional, cultura era percepută ca un domeniu separat de mediul de afaceri.
Acest program demonstrează contrariul: cultura este un instrument strategic. Arta este un reper. Educația vizuală este o resursă. Iar spațiile de patrimoniu sunt medii fertile pentru construirea unei mentalități mai profunde, mai rafinate și mai echilibrate.
Prin parteneriatul dintre Galeriile de Artă A. Rădulescu și Eko Group Vila, arta reintră în viața organizațiilor, nu ca element ornamental, ci ca instrument de evoluție.
Eko Group Vila
📍 Str. Polonă nr. 19, Sector 1, București
📞 0771 303 303
✉️ corporate@ekogroup.ro
Locație exclusivistă, deschisă pentru companii care doresc evenimente culturale, experiențe premium și programe de dezvoltare prin artă.
Galeriile de Artă A. Rădulescu
📍 Str. Polonă nr. 12, București
📞 0722 930 357
✉️ office@galeriileradulescu.ro
Piese rare, obiecte decorative, lucrări de artă, expertiză profesională și acces la un portofoliu extins de peste 2.000 de opere.












